与传统的音乐作品相比，基于手机为平台的新媒体业务受到热烈追捧，这样一来形成的局面便是当初做歌手投入多少产出多少的方法遭到唾弃，一些公司在制作唱片时更是直奔着无线而去，投入很小希望收获一大堆。当初的大牌动辄几百万的宣传费用如今要考虑考虑是否值得了，拿同样多的钱做出几百个被切成1分钟左右的音乐作品，只要有一首红了，那就是收益。做大牌不如做新人，推新人不如推新歌，投机的心态在膨胀，一个接一个的彩铃神话令众多音乐人无所适从。 

    转眼到了年底，唱片公司变的越来越势利，脆弱的主流音乐挣扎疲了，才华横溢的音乐青年既然无法对抗强大的唱片公司，也只能把怨愤发泄在音乐中自娱自乐。这个时代已经没人相信破坏之后会有一个崭新的秩序出现，那怕愤怒的摇滚也只能在别人规定的圈子里发泄，就像宠物。这是表象还是本质？2007年由腾讯娱乐主办的星光大典各大奖项票选已经过了两周，到目前为止其结果也基本显示出了当下的种种。 

    其中广受媒体关注，同时也引发极大争议的内地年度男歌手大奖，排名前两位的马天宇、薛之谦票数相加远远超过杨坤、老狼、黄征等众多歌坛宿将的票数总和。在媒体整整一年的悲观论调笼罩下，所谓的行业崩溃无非针对的只是“虚火上升”的表面繁荣现象，因为我们整年都听不到一首能够触及内心，有自省气质的歌曲，所有人都在无病呻吟装模做样。但乐观一点看，无论是彩铃还是别的，音乐人依然是能靠本行赚到钱，只是换了渠道而已。庞龙刚刚发行的双CD专辑，一张基于纯商业考虑，另一张则是他自己真正想唱的歌，他要推出属于内心的音乐，力图还原那个已经被商业定型的自己。因此我们不能否定任何一个歌手对音乐的定义，音乐也并非仅靠利润才能发展下去的产业。 

    一年到头来，恭喜你发财 

    在票数上看，似乎乐坛已经出现了断层，我们的中坚力量在哪里？其实在选秀热潮还没兴起的那几年，断层就已经形成了，真正有价值有潜力的音乐人遭到冷遇，多元化的原创被否定，彭坦的达达乐队、汪峰的鲍家街43号在当时几乎可以带领我们重返九十年代初般的光辉岁月，但他们都抱怨过环境不好，其实当时的环境已经在变化，不单中国，全世界都如此，一个从未经历过的数字时代即将到来。接着我们迎来头一个已知热潮就是选秀，这种模式对青黄不接的乐坛绝对起到积极的作用，星光大典马天宇、薛之谦这样选秀歌手的领先也不是盲从，众多新鲜血液的注入怎会是衰败的象征，应该为歌唱选秀产生的巨大商业价值而庆幸，因为当这个行业生存不是问题的时候，也该需要被认同和肯定，而我们乐于看到的繁荣也就在不远处。 

    不是我不明白 这世界变化快 

    从提名名单中能够看出，郑钧、汪峰、彭坦等向来低调的创作人得到了应有的关注，非主流音乐也被精雕细琢后浮出水面，这是乐坛向前发展的良好现象，它同时也带出了许多流行音乐趋势的分支，像这样多元化的进展无疑很让人欣喜。但是无法忽视的是，他们已经不再是市场主要的消费对象了，今年靠一首《该死的温柔》迅速走红的马天宇如同2004年的刀郎，在数字音乐，无线增值等新赢收模式中没有对手，相比之下，老将们似乎体力不支，除了还把持媒体话语权之外一无所有。 

    老狼、郑钧等优秀歌手曾经创造出公认的经典作品，其音乐素养毋庸质疑，但突然的一场革命来到了他们眼前，这个行业的转型，阵痛是必然的过程，老将们处在过度时期的风口浪尖，只怪命运。放大来看，我们可以预见未来选择更多想听到的音乐，我们的音乐人也将看到了更长远的目标，就像一篇文章中说的那样：“现在这个时代，能够滋生出各种各样的有灵性的东西，它好象我们未知的事物一般，庞大而深邃，并能为任何有生存意识的音乐提供拓展空间。”